Nieuwe Maasvangst #12

Lewcy

Na jaren als gitarist en songwriter in diverse bands te hebben gespeeld, introduceerde Lucas Thijs in 2025 zijn experimentele elektronische alterego Lewcy. En ineens is hier een heerlijk debuutalbum, genaamd Slinge. Grotendeels opgenomen in zijn thuisstudio in… Slinge.

Lucas liet zich inspireren door de UK-scene, house, ambient en integreert hierin zijn ervaring als songwriter. Dit hoor je terug in veertien zeer uiteenlopende nummers. Slinge bevat nummers waar je op kunt dansen in de club (op 3 september kon dit voor het eerst in Time Is The New Space) en waarop je in het donker in je woonkamer kunt wegdromen. Met titels als ‘Mirror Blur’, ‘Spotting Trains’, ‘Out Of My Head’ en ‘Anti-social Mosquito’ valt hier wel wat bij voor te stellen. 

Klinkt als: hypnotiserende elektronische tunes voor elk moment van de dag

MAX HORÁK

MAX HORÁK maakt catchy, energieke gitaarpop. Normaliter met een lichtzinnige insteek, maar op zijn nieuwe single ‘Like A Child’ kiest hij voor een uitgesproken persoonlijk onderwerp. De singer-songwriter verloor zijn vader toen hij achttien was en schreef dit nummer over volwassen worden zonder vader: ‘Het enige wat je kunt doen is het accepteren. Ik geloof dat je de machteloosheid die je kunt ervaren kunt omzetten in strijdlustigheid. Dat is wat je verder kan brengen in het leven.’

Max begon in 2021 als soloartiest en was in 2025 te zien in het RTL 4-programma The Headliner. Voor Like A Child werkte hij samen met Zeeuwse jeugdvrienden Jesper de Jonge en Renzo Rijn, terwijl BLØF-bassist Peter Slager de baspartij inspeelde. ‘Als mijn pa dát maar eens had kunnen meemaken!’ ‘Like A Child’ laat je voelen alsof je zelf weer even kind bent en hard mee wilt zingen. 

Klinkt als: Bastille met stevige, vrolijke gitaren

Guus van Diemen

Guus van Diemen is een nieuwe Rotterdammer, of eigenlijk Oud-Beijerlander, en we verwelkomen hem graag. Sinds zijn jeugd is hij trombonist en beweegt zich tussen uiteenlopende projecten, van rock en punk tot jazz, funk en akoestisch werk. De Haagse redactie van 3voor12 schreef al een stukje over zijn nieuwe EP, genaamd Stonersoul, die op 16 oktober uitkomt. En over de single Gentle, die als voorloper op de EP is uitgekomen. Verwacht gevarieerde ritmes en een verrassende wending in Gentle, met drums van Jens Peek opgenomen in de studio van ex-lid van De Kraaien Christiaan Lippmann. De nieuwe EP is grotendeels instrumentaal en volgens van Diemen ‘een soort wiskundige funk met veel trombones’.  

Klinkt als: Kyteman met een laid-back, zwoele vibe

JOVE EVES

Als je zestien bent sta je op een punt in je leven waarop veel kan veranderen. Dat merkt ook Joey, alias JOVE EVES: ‘Wat betekent een relatie of connectie eigenlijk nog, wanneer alles veranderd is?’

De track ‘WHAT ARE WE NOW’, uitgebracht op 18 september, gaat precies hierover en markeert tegelijkertijd het begin van een nieuwe fase in JOVE EVES’ muziek. Hij werkt aan een album genaamd ‘YOU VS ME’, dat gepland staat voor begin 2027.

In ‘WHAT ARE WE NOW’ horen we donkere, emotionele vocals met autotune en elektronische house- en dance-invloeden en met een dromerige tweede stem op de achtergrond. 

Klinkt als: spacy autotune waarop je jezelf wilt verliezen in de nacht

MAIN.

Achter MAIN. gaat de Rotterdamse rapper en maker Jermaine Berkhoudt schuil. Hij begon als rapper bij het lokale hiphoplabel VanIeder1, was frontman van Funky Organizers en maakte later deel uit van MCJR & Th’Acquisition. Daarnaast werd hij een bekend gezicht op Rotterdamse en landelijke podia als host en presentator.

Met LEEF:TIJD keerde hij in 2025 nadrukkelijk terug naar zijn eigen muziek: een project waarin hiphop en zijn interpretatie van jazz samenkomen met teksten over ouder worden, vaderschap en bewust leven. Na de EP, die hij presenteerde met een bijzondere dinershow in de Laurenskerk, werkt MAIN. toe naar de LEEF:TIJD LP.

De nieuwe single ‘Timen’ is daarvan afkomstig en is speels gemasterd. Zomerse hiphop met zowel Engelstalige als Nederlandstalige lines en met een belangrijke les over aandacht voor de juiste timing. Ga niet te snel, maar wacht ook niet te lang, anders krijg je ‘een scheve schaats op de timeline’. 

Klinkt als: vrolijke tunes met levenslessen waar je goed naar wilt luisteren

Last Train North

Last Train North is een indieband met wortels verspreid over Rotterdam, Ermelo en Drenthe. Leden van de band waren eerder actief in onder meer Pioneers of Love en We Fall Slowly. De groep maakt naar eigen zeggen muziek waarin vriendschap, familie en herinneringen een centrale plek innemen. Nieuwe single ‘You Lift Me Up’ draait om de invloed die iemand kan hebben die er voor je is en je helpt beter te functioneren in het leven. Daarmee bouwt de band verder op het melancholische maar hoopvolle geluid waarmee eerder Sometimes We Fall verscheen. Zoals ze zelf zeggen: ‘rauw, eerlijk en samen onderweg’. 

Klinkt als: met een kop warme thee op de bank op een herfstige zaterdagochtend

Mouser

Mouser komt niet uit Rotterdam maar uit Delft en kiest zonder omwegen voor oldschool punkrock. De vierkoppige band omschrijft zijn eigen aanpak als snel, scherp en to the point. Na debuut-EP ¡No Pasarán!, opgenomen in Studio 195, volgt nu de 12-inch Mouser. Op het album staan onder meer nummers als ‘Mr. Greed, The New Nazis’ en ‘The Rule of Law’.

Ook deze plaat werd in Studio 195 opgenomen door Patrick Delabie. De band blijft daarmee dicht bij punk in zijn meest directe vorm, inclusief maatschappelijk en politiek getinte teksten. Maar wie oplet vindt ook een veertien seconden bonustrack, ‘een tribute aan ’s werelds beste voetballer ooit: Johan Cruijff’. 

Klinkt als: vrolijke punkrock om in een volle bruine kroeg op te springen

Rydia

Rydia koos op haar 39e vol voor een muzikale carrière die ze naar eigen zeggen veel te lang had uitgesteld. De Koreaans-Nederlandse artiest uit Rotterdam begon met een honderd dagen durende muziek-challenge, brengt inmiddels zelfstandig muziek uit en staat live op het podium. Ze combineert haar Koreaanse achtergrond met K-pop, hiphop en elektronische popinvloeden. Popronde omschrijft haar als een Zuid-Koreaanse multidisciplinaire artiest en liveperformer die K-pop en hiphop koppelt aan een klassieke basis, met identiteit, kwetsbaarheid en transformatie als terugkerende thema's.

Op haar nieuwe single ‘오빠배고파 (Oppa I'm Hungie)’ zingt Rydia over honger en eten. ‘Maar achter de humor zit ook het grotere verhaal van mijn project: opnieuw beginnen op een leeftijd waarop veel mensen denken dat ze te laat zijn. Mijn motto als artiest is daarom dat het nooit te laat is om jezelf opnieu uit te vinden.’

Klinkt als: een speelse kijk op het leven, dat je af en toe met een korreltje zout moet nemen

Leph

Leph is een Rotterdamse band die zich juist niet tot één genre wil beperken. De groep mengt hiphop, r&b, soul en disco en bouwt daarbij op grooves, gitaar en stevige ritmes. De basis van de band werd gelegd door gitarist en bandleider Mex, zanger en songwriter Masud en producer Ep; de groep bestaat inmiddels bijna tien jaar. Na eerdere singles als ‘Donnie Disco’, ‘Hold On’, ‘The Lights en Nothing On Me’ verscheen op 18 september ‘Follow Me’, waarmee Leph zijn genre-overstijgende koers voortzet. Het nummer is al live gespeeld op een release show en heeft een videoclip die bijna gezien kan worden als een promo voor onze stad. 

Klinkt als: een lichtvoetige zonnige festivalmiddag

Dante Beverley

De in Rotterdam geboren en getogen Dante Beverley beweegt zich muzikaal tussen r&b, funk en pop, waarbij invloeden uit de jaren tachtig regelmatig doorklinken. ‘Een duidelijke knipoog naar de jaren 80-sound’, noemt Dante het. In Algorithms of Heartbreak gebruikt hij liefde en liefdesverdriet als kapstok voor een reeks nummers. De track ‘SELINA’ kwam recent uit en draait om het moment na een moeilijke relatiebreuk waarop vasthouden uiteindelijk plaatsmaakt voor loslaten. Je weet meteen waar je aan begint na de opening van het nummer, waarin een vrouwenstem aan een bedrade telefoon zegt ‘I think we’ve been lost in this for a while now. It’s time to let each other go. Goodbye.’

Klinkt als: een jonge Blood Orange met dansbare, elektronische invloeden

RaSH

Rockband RaSH uit Vlaardingen werkt aan nieuw materiaal en brengt dit zelfstandig uit. De band creëert naar eigen zeggen in hun nieuwe muziek een meer volwassen geluid dan in het eerdere werk. Online is inmiddels een flinke reeks eigen nummers te vinden, waaronder ‘Stranger’, ‘Happy Life’, ‘Down’, ‘Leave’, ‘Crossfire’ en ‘Colors’. Met ‘Let Me In’ voegt RaSH daar een nieuwe track aan toe, met meerstemmige zang. In het nummer raadt de band je aan je hart te openstellen, je kwetsbaarheid te tonen en liefde te durven binnenlaten. Oh en een klein puntje: spreek RaSH op de Nederlandse manier uit, niet Engels. 

Klinkt als: melancholische rock met een zelfverzekerde basis

Tip de redactie

We krijgen ontzettend veel verzoeken binnen, dus we kunnen niets beloven. Maar stuur gewoon een bericht naar redactie3voor12rdam@gmail.com en wie weet zie je jezelf terug in de Nieuwe Maasvangst.