Henosis x dotLIVE. laat zien hoe live en dj elkaar versterken
Een avond vol met hybrid live techno zorgt voor een onvoorspelbare clubnacht
Op zaterdag 4 april bundelden Henosis, een collectief uit Breda met een focus op elektronische muziek, en dotLIVE., eveneens een Bredaas collectief dat zich richt op live-sets, hun krachten bij Pier15. Het werd een avond vol analoge gear, strakke four-on-the-floor-beats en diepe bassen, die ondanks de repetitieve aard van de muziek juist veel veelzijdigheid liet horen.
Bij binnenkomst bij Pier15 geven de collectieven alvast een voorproefje voor wat deze avond zal brengen, door middel van een fotomuur met foto’s van eerdere edities. Deze editie is namelijk niet de eerste van Henosis. Ondanks dat het collectief net wat meer dan een jaar bestaat is het geen onbekende in de Bredase partyscene met al drie eerdere evenementen achter de rug. De allereerste editie vond plaats bij Pier15, dus was het tijd om weer eens terug te keren naar deze plek.
Dat de avond een samenwerking is tussen van twee collectieven, komt direct tot uiting in de opzet van de dj-booth. Er wordt gebruikgemaakt van een face-to-face dj-setup, waarbij twee dj’s tegenover elkaar staan. Ieder met hun eigen apparatuur, om zo een dynamische set in elkaar te mixen. Aan de ene kant van de vierkante tafel staat een standaard dj-set en aan de andere kant zijn een aantal drumcomputers en synthesizers te zien.
Het is aan dj Cluster en live-artiest Mind Palace om de avond te openen, en gelijk is duidelijk waar deze avond om zal draaien: techno. Zodra de eerste four-on-the-floor-beat is gestart is er geen ontkomen meer aan de dreunende kicks. Toch brengen ze een diepe atmospherische sound die perfect werkt om de avond mee te openen en rustig op te starten terwijl de dansvloer zich vult. Elke set valt onder hybrid live, wat inhoudt dat één artiest zich focust op het digitaal inmixen van tracks, terwijl de andere artiest er live-elementen aan toevoegt. Zo ontstaat er een constante muzikale conversatie tussen de artiesten, van de ene naar de andere kant van de booth.
De eerste set weet goed dit concept waar de avond om draait uit te leggen op een toegankelijke manier. Tegen het einde van de eerste set is de dansvloer aardig vol en is te merken dat het publiek nog erg moet wennen aan deze unieke opstelling. Het publiek verspreidt zich als een cirkel om de booth heen en kijkt gefascineerd naar wat er in het midden van de zaal gebeurd. Een enkeling danst wel maar het overgrote deel is daar nu nog niet mee bezig. Als de eerste set tot zijn einde komt klinkt er een groot applaus uit de zaal. Het publiek snapt nu het concept van de avond, en ze zijn klaar om er nog dieper in te duiken.
Het middenslot van de avond is gereserveerd voor live-artiest Nozem en dj AnG achter de draaitafel. Gelijk aan het begin van deze set zit de energie net een tandje hoger en gaat het geluid geleidelijk van atmospherisch naar wat rauwer en ongepolijst. Ondanks deze verandering schiet het nooit uit de bocht, en blijft het binnen een juiste precisie en controle. Dit duo houdt duidelijk van acid en schroomt zeker niet om een aantal van deze invloeden in de set door te laten sijpelen. De energie vordert over de avond heen en er wordt zelfs nog wat geflirt met wat kleine breakbeats hier en daar, maar toch keert het altijd weer terug naar het vertrouwde 4x4 kickpatroon.
Dat dit patroon in sommige gevallen lichtelijk repetitief kan worden is wel een gevaar wat snel op de loer kan liggen, maar gelukkig weten de sets van deze avond dat gevaar goed te vermijden, en blijven ze verrassen. Er wordt veel gespeeld met het opbouwen van spanning in het tweede uur van de set. Dit wordt gedaan door soms stiltes te laten vallen en filters te gebruiken. Dit werpt zeker zijn vruchten af om het publiek flink aan het dansen te krijgen, en er wordt zelfs nog een technoversie van Out of Space van The Prodigy in de mix gegooid.
Om de avond af te sluiten staat live-artiest WALT oog in oog met Myrte. De sfeer is vanaf het eerste moment merkbaar anders, en even een stapje terug van de hoge, groovy energie waarmee de vorige set eindigde. Het klinkt heel sferisch met clicks, bleeps en bloops en een lage warme bas. Deze keuze voor een heropbouw is gewaagd. Het zorgt ervoor dat in de eerste set het publiek goed wordt opgewarmd, in de tweede worden ze ontregeld met hoge energie niveaus en dan deze ontregeling weer tot een rustiger einde brengen in de laatste set. Helaas is het publiek het niet helemaal eens met deze keuze en wordt de dansvloer zichtbaar leger.
Toch weet de set zich later te herpakken, en komt de rauwe energie die eerder al zichtbaar was terug en weten ze de juiste modus te vinden om het publiek weer binnen te laten stromen. Dat komt mede door de ijzeren focus die zichtbaar is tussen de twee artiesten die, alleen door naar elkaar te kunnen kijken, elkaar enorm goed aanvoelen. Als er harde kicks en scherpe basslines klinken, komt de dansvloer ook weer volledig tot leven. De set blijft constant verrassen met nieuwe elementen, texturen en drumpatronen die afwijken van degenen die eerder klonken.
In dit soort sets is veel ruimte voor fouten, omdat de dj en live-artiest niet direct met elkaar kunnen communiceren. Daarnaast moeten de verschillende stijlen van de artiesten feilloos met elkaar gecombineerd kunnen worden om een geheel te maken. Als dit niet gebeurd kan het klinken alsof er twee hele verschillende sets door elkaar gedraaid worden. Gelukkig was dat deze avond niet het geval en was elke artiest perfect op elkaar ingespeeld. Zo tilden ze niet alleen zichzelf, maar ook elkaar naar een hoger niveau.
