Nieuwe Muziek Wendy Moore Niels Buijs Sophie Janna Sven Ross ANNABELLE
De klok als tegenstander

Ook nu weer is er toch weer een overeenkomst te vinden. De muzikale smaken lopen uiteen met het nieuwe muziekmateriaal bij het einde van augustus. Waar Sven Ross zich weer meldt met nieuw indiefolk materiaal, is het bij Niels Buijs de mix van americana en country, doet ANNABELLE met eigenzinnige Nederlandstalige indiepop een duit in het zakje en is de Zandvoortse Wendy Moore er weer met onvervalste alternative. En dan meldt ook Sophie Janna zich met een nummer dat ze eerder in een live versie heeft uitgebracht op YouTube. De overeenkomst zit in Wendy Moore, Niels Buijs en Sophie Janna die de tijd vaak als tegenstander hebben.
(Hoofdfoto: Niels Horstman)
Wendy Moore
Het verhaal over jezelf in de weg zitten
De Zandvoortse Wendy Moore is zich al behoorlijk aan het warm draaien voor de Popronde. Om even in de sfeer van de badplaats te blijven is haar nieuwe single minder snel te vergelijken dan de Formule 1 wagens die voor de voorlopig laatste keer hebben rondgereden in de plaats waar Wendy woont.

Dat betekent niet dat haar nieuwe single The Edge zeker geen uitdagingen kent. Het stevige geluid waar Wendy de laatste jaren mee is gekomen, is ook weer op The Edge te horen, maar is minder in vergelijking met voorganger Crocodile Tears. Op deze single zit weer iets waar Wendy wel eens eerder meekampt: ‘Jezelf in de weg zitten’. Het is volgens Wendy een van de moeilijkste dingen om dit toe te geven. Is het twijfel? Is dat wat ze maakt niet goed genoeg? Of is het toch iets anders? ,,Ik heb heel veel tijd besteed aan wachten. Wachten tot ik me er klaar voor voelde, tot ik het zeker wist, tot er iets gebeurde dat de beslissing voor me nam. En eerlijk gezegd doe ik dat nog steeds”, vertelt Wendy.
Ze begint nu zichzelf beter te begrijpen en daarmee ook zichzelf beter te kennen. Dat levert interessante inzichten bij zichzelf op. Het is iets wat bij haar doet glimlachen. ,,Ik bedoel, ik weet niet precies waarom ik het doe, maar ik merk het wel op en kan mezelf afvragen: wacht ik echt op het juiste moment, of ben ik gewoon dingen aan het uitstellen? En gek genoeg zorgde het erover praten met jullie... ervoor dat ik me realiseerde hoeveel van ons precies hetzelfde doen”, zegt Wendy.
Accepteer de 'social' cookies voor deze 'spotify'-embed.
Al met al is het een weg die Wendy bewandelt om steeds wijzer te worden in de wereld waarin ze muziek maakt. Iets waarbij ze haar hart volgt. ,,Ik ben nog steeds aan het leren. Ik ben ook maar een mens. Ik blijf ontzettend veel piekeren. Ik wacht nog steeds te lang. Zelfs nu, voor deze release, zit ik in de stress omdat ik te lang heb gewacht met het regelen van belangrijke zaken in de sector. Maar ik denk dat het herkennen van je eigen patronen de eerste stap is naar verandering. Toch?”, vertelt ze over de weg naar deze single toe.
Al deze elementen vormen de basis voor The Edge. Nog een bijzonder wetenswaardigheidje aan de nieuwe single, is de naam van Dexter King. Hij heeft tijdens het Amsterdams Dance Event van afgelopen jaar een speciale remix gemaakt van Tangled Wiring en nu heeft Dexter de mix en mastering van The Edge gedaan.

Niels Buijs
Opzwepende single met jagende gitaarlijnen en krachtige viool
Net als Wendy Moore, lijkt ook Niels Buijs iets te hebben met het laatste moment. De songwriter uit Volendam is bezig met de opvolger van het album The Lowlands uit 2024. Voorafgaand aan Carouser die in oktober gaat verschijnen komt hij nog met een nieuwe single.
Accepteer de 'social' cookies voor deze 'spotify'-embed.
Opnieuw verplaatst Niels zich in de mensen die hij ontmoet en spreekt. ,,Het nummer is een anthem voor mensen die wekelijks op zondag wakker worden, overspoeld door gevoelens van hangxiety: "A life pondering, minor changes. It's fake fun when you're always wasted", vertelt hij over Fake Fun.
Op Fake Fun zijn de muzikale invloeden duidelijk te herleiden naar Amerikaanse roots- en countryartiesten als Zach Bryan en de Turnpike Troubadours. Juist het vioolarrangement in de single zorgt ervoor dat je bijna in een saloon waant uit het oude westen. ,,Het is een opzwepende track met jagende gitaarlijnen en een krachtige viool. "To be played at loud volumes", zegt Niels.

Sophie Janna
Een song bij een bijzonder project
Iemand die eveneens minder goed met het begrip ‘tijd’ kan omgaan, is Sophie Janna. Zeker als onafhankelijk muzikant en songwriter waar het veelal op jezelf aankomt, weet Sophie hoe dat zit. Het is tegelijk de charme van mensen zoals Wendy Moore, Niels Buijs en dus ook Sophie Janna.
Accepteer de 'social' cookies voor deze 'spotify'-embed.
Het nummer Hold On heeft Sophie al eerder op YouTube gezet, maar dat is een liveversie. Deze uitvoering heeft een geschiedenis. ,,Ik schreef het lied voor een bijzonder project: bij Podsongs mogen muzikanten een held interviewen en daar een lied over schrijven. Ik koos Juliet Marillier, de schrijfster van de boeken waar ik urenlang in verdween toen ik op de middelbare school zat. Haar boeken hielpen me door moeilijke tijden en ik vond het heel bijzonder om tijdens het interview te horen dat zij haar boeken om precies die reden schreef. Mijn lied gaat over geloven dat het beter wordt, en dat er altijd mensen om je heen zijn die je willen helpen, als je het durft te vragen. Hold On komt ook op mijn nieuwe album in een andere versie; deze versie is gemaakt met Jack Stafford van Podsongs en zijn band: Maurizio Sarnicola, Massimino Voza en Luigi Falcione en uitgebracht bij Goldmine Records”, vertelt Sophie.

Sven Ross
Terugkeren naar de kern zelf
De muzikale geschiedenis van Sven Ross mag je rustig bijzonder noemen. Waar hij ooit op weg is om leraar te worden op een basisschool, heeft Sven toch een andere afslag genomen. Sven heeft van zijn leven muziek hoofdzaak gemaakt en zit regelmatig in Londen.
Dat heeft hem inmiddels best een lange lijst opgeleverd aan singles en een drietal EP’s. Twee van deze EP’s heeft hij uitgebracht in 2023. Dit jaar is al de single Indigo verschenen en de opvolger is het titelnummer van het album The Man I Was Before dat nog moet gaan verschijnen.
De single The Man I Was Before is volgens Sven een levendig indie-folknummer over het loslaten van de bagage die we in de loop van een leven verzamelen, om terug te keren naar de kern van het zelf. Zowel muzikaal als thematisch is de song het fundament van het album, waarin Sven met zijn kenmerkende gevoel voor nuance en humor grote onderwerpen op een lichtvoetige en meeslepende manier weet aan te snijden.
Accepteer de 'social' cookies voor deze 'spotify'-embed.
Over het ontstaansproces heeft Sven wel wat te vertellen. Vooral om dat het ook iets wat met hem zelf te maken heeft. ,,Ik heb per ongeluk mijn album geschreven nadat ik vorig voorjaar voor twee maanden naar Londen verhuisde. In plaats van ego-gedreven persoonlijkheidskenmerken op elkaar te stapelen, vond ik mezelf opnieuw uit door dingen juist weg te halen. Door dit nummer te schrijven, en uiteindelijk het album, ben ik een beter mens geworden, en dat is het grootste geschenk dat muziek me kon geven”, vertelt Sven.
Het gelijknamige album The Man I Was Before laat nog op zich wachten bij het verschijnen van de single. Volgens Sven is het de bedoeling dat het album, dat op 1 maart 2027 uit gaat komen. Voor het artwork is Ross in Amsterdam met zijn fiets de gracht in gereden, wat is vastgelegd op 16mm film. Metaforisch kan het niet zijn. Afscheid nemen van iemand die ervoor anders is dan wat je nu bent.

ANNABELLE
Een ode aan vriendschap
ANNABELLE is net als Wendy Moore en Sven Ross die hun hart hebben gevolgd om volledig voor de muziek te gaan. Het is wat ANNABELLE eerder in haar leven heeft gemaakt in wat ze heeft gedaan en wat haar uiteindelijk geen voldoening heeft gegeven.
Eigenzinnig mag je ANNABELLE inmiddels ook wel noemen. Dat blijkt wel uit haar nieuwe single Met Jou Bij Mij. Waar talloze liedjes gaan over romantische liefde, wordt de waarde van vriendschappelijke relaties volgens ANNABELLE onderbelicht. Terwijl juist een vriendschap in haar ogen grote invloed kan hebben op wie je wordt, hoe je door moeilijke periodes heen komt en hoe je naar jezelf leert kijken. ,,Met Jou Bij Mij is daarom een lied over de kracht van een band die je door het leven heen draagt”, zegt ANNABELLE.
De single is ontstaan vanuit ANNABELLE en haar diepe dankbaarheid voor de vriendschap met haar beste vriendin. Een band die door de jaren heen verschillende fases heeft doorstaan en waarin ruimte is om te vallen, te veranderen en opnieuw jezelf te vinden.
In de tekst bezingt ANNABELLE de onvoorwaardelijkheid van die band: “Jij kiest mij. En jij ziet mij, als ik liever verdwijn.” Het gaat over iemand die je blijft zien, juist op momenten waarop je jezelf even kwijt bent. Over samen sterk staan, elkaars pijn voelen en weten dat je niet alles alleen hoeft te dragen.
De betekenis van deze vriendschap zit in volgens ANNABELLE in veel dingen. ,,Mijn beste vriendin betekent ontzettend veel voor me. Ik houd enorm veel van haar en ben iedere keer weer dankbaar dat we al zo lang in elkaars leven zijn. We hebben zoveel met elkaar meegemaakt en ze heeft me gezien in veel verschillende versies van mezelf en ik haar. Dit lied is mijn manier om haar te laten voelen hoeveel ze voor mij betekent. Er zijn zoveel liedjes over romantische liefde, terwijl vriendschappen minstens zo bepalend kunnen zijn voor je leven”, zegt ANNABELLE.
Accepteer de 'social' cookies voor deze 'spotify'-embed.